Джармуш не изменяет себе – «Границы контроля» схож и с «Мертвецом». Дороги, бесконечные в степени преодоления их, запутанность, витание в атмосфере духа недостижимости и непостижимости (смерти или освобождения от внутренних рамок), отсутствие имён у героев – все они характеризуются по интересам, происхождению, личным качествам и т.п. (The Blonde, The Nude, The Violin, The Guitar, Mexican). Они обезличены не столько Джармушем, сколько Одиночкой, отрицающим их существование.

Многое в «Границах контроля» колеблется между сном и реальностью. «Предметы, как я их себе представляю, более реальны, чем те, что есть на самом деле» - Мексиканец (Берналь). Стоит упомянуть, с чего фильм начался: туалетная кабинка, в которой Одинокий человек выполняет незамысловатые упражнения – махи руками в разных направлениях. Демонстрирует это Джармуш не просто так: с самого начала режиссёр ставит Одиночку в стороне от общества, выделяет его как самостоятельно функционирующий организм, не нуждающийся в вспомогательных элементах. Махи руками подобны разрезанию воздуха - предварение отрицания реальности.
Узорами по фильму движется музыка – тоже своеобразное разрезание воздуха. Ведущих мелодий 3 – экспрессивная (для выражения характеров и настроений), спокойная, размеренная – фоном и испанская композиция.

Важнейшим является короткий монолог Американца (Билл Мюррэй). Так же, как и Одиночка, Американец отрицает реальность, но по иным причинам: он полагает, что искусство, наука только засоряют мозг, лишая способности и возможности воображать предметы (что, несомненно, ведёт к искажению действительности). «Уничтожив меня, ты не разрушишь реальность» - говорит он Одиночке.

Американец в каком-то смысле – квинтэссенция ограниченности. Одиночка из-под контроля выходит и приближается к входу в нирвану. Ему открывается иной мир, прекрасный в своей безграничности, вечности и совершенности. Снова сцена в туалетной кабинке – Джармуш словно издевается над героем (только освободив его от оков, напоминает о замкнутости мира, возвращаясь к началу) – Одиночка переодевается, меняя и внешний облик, и сущность, снова отрицая экзистенцию. Он выбрасывает спичечный коробок, что демонстрируется как плевок в лицу человечеству – продуценту глупости и зависимости. Общество – единый организм – несовершенно и противоречиво, но что было бы, если бы каждый находился в мини-капсуле, лишённый возможности соприкасаться с другими?... Чем и хорош фильм – он предоставляет зрителю редкую в наше суетное время возможность оказаться в капсуле. В капсуле Джима Джармуша. Настолько органичен де Банколе, настолько продуман и последовательно выстроен сюжет, что порою кажется, будто на месте Одиночки – ты. Отчуждённость, отрешённость от мира, самодостаточность. Lone man, опять же, возвращаясь к Канту, - вещь-в-себе. Ему не нужны ни свет, ни социум, ни деньги. Отрекаясь, он, тем не менее, не теряет себя, а, напротив, находит. В одной из критических статей по поводу кинокартины определили суть замысла так: понятие «границы контроля» скорее относится к самому режиссёру, нежели к его герою. Совершенствуя мастерство, Джармуш, безусловно совершенствует и тех, кто сидя в кинозале, мирно пожёвывает поп-корн. Но вот что интересно: на показах творений Джима воздушной кукурузой никто не балуется – слишком глубок и труден путь проникновения в материал, который туманной дымкой обволакивает и дурманит. И тогда, при погружении в бездну джармушевского океана, вам открывается мир "прекрасный в своей безграничности, вечности и совершенности".

---